Ligia Amadio es uno de los directores latinoamericanos más destacados de la actualidad. Se hizo notable internacionalmente por su reconocida demanda artística, su carisma y sus vibrantes actuaciones. Su actuación, como director invitado, se extiende a Portugal, Alemania, Argentina, Austria, Bolivia, Chile, Colombia, Croacia, Cuba, Eslovenia, España, Estados Unidos, Francia, Islandia, Israel, Italia, Japón, Holanda, Hungría, Líbano, México, Perú, República Checa, Rusia, Rusia Serbia, Tailandia y Venezuela.
Premiado en el famoso Concurso Internacional de Tokio (1997) y en el II Concurso Latinoamericano de Orquesta Regentes en Santiago de Chile (1998), recibió el premio «Mejor Regente del Año» en Brasil en 2001, otorgado por la Asociación de Arte de São Paulo Críticos. En 2012 recibió el Premio Carlos Gomes, en la categoría “Regente”. Fue galardonada por su actuación en todas las orquestas en las que fue titular. Entre los diversos premios y condecoraciones que recibió, cabe destacar la Orden de Río Branco (2018), la más alta condecoración de la diplomacia brasileña, como oficial, por los servicios prestados a Brasil en todos los países para los que trabajó. En 2022, fue galardonada con el Premio Alumni University of São Paulo, en su primera edición, en la categoría “Contribuciones en Arte y Cultura”.
Ligia Amadio se desempeñó como directora y directora artística en las siguientes instituciones: Orquesta Filarmónica de Montevideo, Uruguay; Orquesta Filarmónica de Bogotá, Colombia; Orquesta Filarmónica de Mendoza y Orquesta Sinfónica de la Universidad Nacional de Cuyo, Argentina; Orquesta Sinfónica Nacional, Orquesta Sinfónica de Campinas y Orquesta Sinfónica de la Universidad de São Paulo, Brasil. Desde principios de 2023, Ligia Amadio ha estado a cargo de la Orquesta Sinfónica de Minas Gerais. Ligia Amadio asumió tales cargos, elegidos por los miembros de las respectivas orquestas.
Entre las numerosas orquestas que dirigió, debemos mencionar: Arpeggione Städtisches Kammerorchester, Baden-Badener Philharmonie, Ensemble Contrechamps, DaughterMonia Czestochowa, Islandia Symphony Orchestra, Israel Chamber Orquesta, Orquesta Sinfónica de Jerusalén, Orquesta Filarmónica Libanesa, Orquesta Sinfónica de Radio Países Bajos, Orkiestran SymfonicZną Daughterrmonii Szczecińskiej, Orquesta Philharmonic de Málaga, Orquesta del Teatro Argentino de la Plata, Orquesta Estable del Teatro Colón, Orquesta Buenos Aires Filarmónica, Orquesta Sinfónica de Salta, Orquesta del Estado de México, Orquesta Filarmónica de la Unam (México), Orquesta Symphonica del Sodre, Orchesta Symphónica Bolivia Nacional, Orquesta Sinfónica Nacional de Chile, Orquesta Sinfónica Nacional Peruana, Orquesta Filarmónica Nacional Moldavia, Orquesta Sinfónica Savaria, Orquesta de la Ópera de Silesia, Simfoniki RTV Slovenija, Tailandia Orquesta Filarmónica, Orquesta Sinfónica del Congreso, Orquesta Filarmónica de la Ciudad de Tokio. En Brasil, estuvo a cargo de las orquestas más importantes, como: Orquesta Sinfónica Estatal de São Paulo, Orquesta Sinfónica Municipal de São Paulo, Orquesta Sinfónica de Brasil, Orquesta Filarmónica de Amazonas, Orquesta Sinfónica de Minas Gerais General, Minas Gerais Orquesta Filarmónica, Orquesta Sinfónica Estatal de Paraná, Orquesta Sinfónica de Porto Alegre, Orquesta Sinfónica de Espírito Santo, Orquesta Sinfónica de Teatro São Pedro Orquesta Sinfónica de Teatro Nacional Claudio Santoro, Orquesta Sinfónica de Petrobras Orquesta Sinfónica Pró-Música y Paraíba.
Entre los innumerables artistas que acompañó, mencionamos algunos: Arthur Pizarro, Martha Argerich, Nelson Freire, Bruno Leonardo Gelber, Boris Berezovski, Boris Pergamenchikow, Dang Thai Son, Midori, Antonio Meneses, John Lill, Darrett Adkins, Dora Schwartzberg, Gautier Capuçon, Ieva Jokubaviciute, Jan Krzystof Broja, Joseph Banowetz, Kronos Quartet, Krzysztof pelech, linda bustani, luiz carlos de moura castro, patrycja piekutowska, pepe romero, peter donohoe, ray chen, renaud capuçon, richard markson, shlomo mintz, yang liu, yeol Eum hijo, Yi-jia Susanne Hou, Alexander Kniazev, Anatoli Krastev, Arnaldo Cohen, Andrea Lucchesini, Davide Amadio, Dieter Flury, Homero Francesch, Javier Camarena Ligia Amadio lidera y dirige el Movimiento de Mujeres Regentes, habiendo celebrado cuatro ediciones del “Simposio de Mujeres Conductores Internacionales” desde 2016. En el Tercer Simposio, 2020, participaron 976 participantes de 36 países, un evento de importancia global. Como creadora y directora de este proyecto, fue una de las finalistas del “2019 Classic: Next Innovation Award”, en Rotterdam. Por la dirección de este proyecto, fue premiada en 2022, en Buenos Aires, con el Premio Nacional Clásico, en la categoría “Política de Perspectiva de Género”. En marzo de 2023, realizó una conferencia sobre “brecha de género a través del arte y la cultura” en la sede del Banco Internacional de Desarrollo de Washington DC, en los Estados Unidos. En octubre de este año, dirigirá el 5. Edición del Simposio Internacional Mujeres Regentes, que tendrá lugar en Las Palmas, Canarias, España.
Ligia Amadio comenzó su formación musical a la edad de cinco años con la Prof. María Cristina da Ponta Fiore y, después de completar el curso de ingeniería de producción en la Escuela Politécnica de la USP, obtuvo una Licenciatura en Regencia y una Maestría en Artes en Unicamp, y Doctorado en Música en la UNESP. En Brasil, sus principales mentores fueron Henrique Gregori, Eleazar de Carvalho, Hans-Joachim Koellreutter y Almeida Prado. En 2023, impartió el curso de dirección internacional organizado por la Orquesta Sinfónica Nacional Argentina y la Universidad Nacional de las Artes, en Buenos Aires. En 2025, volvió a tomar este curso en noviembre y se incorporó como profesor en la Regencia Orquestal del Máster en esa universidad. A principios de este año formó parte del cuerpo de profesores de la XX Femusc, en Brasil, en la disciplina de la Regencia Orquestal.
Su formación también incluyó los cursos de regencia orquestal más importantes: Accademia Chigiana (Italia), Seminario Internacional Bartók (Hungría), Wiener Meisterkürse für Musik (Austria), Taller Internacional de Opera (República Checa), Pedro el Gran Taller Internacional (Rusia), Curso Interamericano para Jovenes Directores de Orchesta (Venezuela), Curso Orquestal Latinoamericano de Regencia (São Paulo) y Masterclass Kirill Kondrashinal (Países Bajos). En estos cursos tuvo como profesores Ferdinand Leitner, Dominique Rouits, Julius Kalmar, Georg Tintner, Alexander Politshuk, Guillermo Scarabino, Kurt Masur y Sir Edward Downes.
Su discografía reúne 11 CD y 5 DVD: por delante de la Orquesta Sinfónica Nacional, la Sinfonía de Radio y Televisión Eslovena y la Sinfonía de Mendoza, Argentina. Entre ellos destaca la realización de la colección de música brasileña en el tiempo. De 2000 a 2003 produjo y presentó la serie Música e Literatura, en Rádio MEC FM, en Río de Janeiro.